Nhạc cụ truyền thống Việt Nam

Các nhạc cụ truyền thống của Việt Nam phát triển song song với các hình thức âm nhạc vùng miền — nghi lễ cung đình tại HuếHuế (Hue)hwayFormer imperial capital of Vietnam under the Nguyễn dynasty, known for its citadel, royal tombs, and refined cuisine., ca trù quanh Hà Nội và diễn xướng dân gian khắp nông thôn. Một số nhạc cụ là độc nhất của Việt Nam, hoặc được biến đổi khác biệt đến mức từ nguồn gốc Trung Hoa mà nay được xem là hoàn toàn Việt Nam. Hướng dẫn này bao gồm sáu nhạc cụ mà du khách có khả năng cao sẽ bắt gặp, lịch sử sơ lược của chúng và nơi thường thấy hoặc nghe chúng ngày nay.

Đàn tranh — đàn tranh 16 dây

Đàn tranh là một loại đàn tranh dài, hình thuyền với (theo truyền thống) 16 dây căng qua các cầu đàn di chuyển, mặc dù các phiên bản hiện đại có thể có 17, 19 hoặc thậm chí 21 dây để mở rộng phạm vi âm. Người chơi gảy bằng tay phải sử dụng móng đeo ở các ngón tay, trong khi tay trái nhấn và bẻ dây phía sau cầu đàn để tạo ra các nốt luyến đặc trưng trung tâm của giai điệu Việt Nam.

Nhạc cụ này có nguồn gốc từ truyền thống đàn tranh Trung Hoa (liên quan đến đàn cổ tranh) nhưng đã được chơi ở Việt Nam khoảng một nghìn năm, được thích nghi với điệu nhạc và kho tàng âm mục hoàn toàn Việt Nam. Nó xuất hiện trong cả các dàn nhạc cung đình và nhạc phòng dân gian, và thường là nhạc cụ đầu tiên được dạy cho sinh viên các trường âm nhạc vì âm sắc rõ ràng, sáng giúp dễ dàng nghe thấy kỹ thuật. Đàn tranh cũng phổ biến trong các dàn nhạc biểu diễn ăn tối tại khách sạn và nhà hàng, vì vậy nó thường là nhạc cụ truyền thống đầu tiên mà du khách thực sự nghe thấy, ngay cả khi không được gắn nhãn.

Đàn bầu — đàn một dây đơn âm

Đàn bầu thường được mô tả là nhạc cụ biểu tượng của Việt Nam, và có lý do chính đáng: không có quốc gia nào khác ở Đông Nam Á có một nhạc cụ tương đương. Nó bao gồm một sợi dây chạy dọc theo chiều dài của hộp cộng hưởng bằng gỗ, với một cần tre hoặc kim loại linh hoạt ở một đầu mà người chơi bẻ cong để thay đổi cao độ. Thay vì bấm dây trực tiếp, người chơi gảy các họa âm bằng một tay trong khi uốn cong cần đàn bằng tay kia, tạo ra một nốt luyến rung rinh, giống như giọng hát, có thể nghe gần như là giọng người.

Nguồn gốc chính xác của nó vẫn còn gây tranh cãi, nhưng truyền khẩu đặt sự phát triển của nó ở miền Bắc Việt Nam vài thế kỷ trước, được cho là trong số các nhạc công nông thôn hoặc lưu động. Sau đó, nó mang những liên hệ với các bài hát kháng chiến trong những năm chiến tranh và trở thành một phần cố định trong đào tạo tại các trường âm nhạc nhà nước, và chất giọng ma mị của nó kể từ đó đã trở thành lựa chọn yêu thích cho các bản nhạc phim mô tả Việt Nam nông thôn hoặc thời chiến.

Vì chỉ có một dây, đàn bầu đòi hỏi kỹ thuật cao — cao độ, rung và âm lượng đều được kiểm soát bằng lực căng tay thay vì các phím cố định — vì vậy những người chơi thành thạo là những người đáng để tìm kiếm cụ thể.

Đàn nguyệt — đàn nguyệt hình trăng

Đàn nguyệt (nghĩa đen là "đàn nguyệt") có hộp cộng hưởng bằng gỗ tròn, phẳng và cần đàn dài có phím với thường là hai dây. Nó là một phần không thể thiếu của ca trù nhạc phòng ở miền Bắc và cải lương sân khấu cải cách ở miền Nam, nơi nó thường đảm nhận giai điệu dưới giọng hát của ca sĩ. Nhạc cụ này có lẽ đã đến từ truyền thống đàn lute Trung Hoa vài thế kỷ trước và được thích nghi thành một dạng hoàn toàn Việt Nam, với các nốt bẻ dây rộng qua các phím cao tạo ra một âm rung lấp lánh. Trong các dàn nhạc cải lương, nó thường kết hợp với một cây guitar được sửa đổi với các phím rãnh để bẻ nốt tương tự, một dạng lai được phát triển độc nhất ở miền Nam Việt Nam.

Đàn nhị — đàn nhị hai dây

Đàn nhị là một cây vĩ cầm nhỏ đứng thẳng với hai dây, được chơi bằng vĩ cầm đi qua giữa các dây, tương tự về khái niệm với đàn nhị Trung Hoa. Âm sắc sắc, mũi của nó có thể mô phỏng các đường nét cao độ của tiếng Việt nói, khiến nó đặc biệt hiệu quả để đệm cho giọng hát kiểu opera trong các thể loại như Chèo (nhã kịch dân gian miền Bắc) và Cải lương. Đàn nhị xuất hiện trong hầu hết mọi loại hình dàn nhạc, từ các ban nhạc lễ hội làng đến các nhóm nhạc cung đình chính thức, khiến nó trở thành một trong những nhạc cụ được nghe thấy thường xuyên hơn ngay cả khi khán giả không nhận ra tên của nó.

Sáo trúc — sáo trúc

Sáo trúc là một cây sáo ngang bằng tre đơn giản, thường có sáu lỗ ngón tay, được đánh giá cao vì âm sắc nhẹ, nhiều hơi. Khác với các nhạc cụ khác ở đây, nó không cần sự bảo trợ của cung đình để tồn tại — sáo tre đã lâu được làm và chơi không chính thức bởi nông dân, chăn nuôi và trẻ em khắp Việt Nam nông thôn, và mối liên hệ dân gian đó vẫn là một phần tính cách của nó. Nó cũng có một truyền thống âm nhạc hàn lâm nghiêm túc, với các tác phẩm virtuoso được xây dựng xung quanh kỹ thuật bấm ngón nhanh và hơi thở có kiểm soát, và nói chung là nhạc cụ dễ nhất ở đây để du khách thử mua và tự chơi, vì các cây sáo giá rẻ được bán rộng rãi ở các chợ thủ công.

Trống — trống Việt Nam

"Trống" là một danh mục rộng hơn là một nhạc cụ đơn lẻ — nó bao gồm trống cái lớn dùng trong nghi lễ đền thờ và diễu hành, các loại trống nhỏ cầm tay dùng trong ca trù để đánh dấu sự chấp thuận của người hát ca, và trống cơm, một loại trống hai mặt có da truyền thống được chỉnh âm bằng một chút bột cơm nấu chín.

Trống đóng vai trò nghi lễ mạnh mẽ: các lễ hội làng thường mở đầu bằng tiếng trống, và các màn múa lân trong dịp Tết và Trung Thu phụ thuộc rất nhiều vào nhịp trống để ra hiệu cho các vũ công. Nếu bạn đang du lịch trong mùa lễ hội, trống thường là âm thanh đầu tiên thông báo một lễ kỷ niệm trước khi bạn thấy bất cứ điều gì trực quan.

Nơi xem và nghe các nhạc cụ này

Các dàn nhạc truyền thống đầy đủ có thể tìm thấy đáng tin cậy nhất trong một vài bối cảnh. Ở Phố Cổ Hà NộiHà Nội (Ha Noi)hah noyCapital of Vietnam, in the north. Population ~8 million. 1,000+ years as a Vietnamese capital., các câu lạc bộ nhỏ chạy các buổi tối ca trù và dàn nhạc dân gian định kỳ thường bao gồm đàn nguyệt, đàn nhị và trống cùng nhau. Ở HuếHuế (Hue)hwayFormer imperial capital of Vietnam under the Nguyễn dynasty, known for its citadel, royal tombs, and refined cuisine., truyền thống âm nhạc cung đình hoàng gia được biểu diễn bên trong Hoàng Thành trưng bày một dàn nhạc lớn hơn bao gồm đàn tranh, đàn nhị và trống nghi lễ, kết nối chặt chẽ với nền văn hóa cung đình rộng lớn hơn của nhà Nguyễn. Ở Thành phố Hồ Chí MinhHồ Chí Minh (Ho Chi Minh)hoh chee minLargest city in Vietnam, formerly Sài Gòn; the commercial and economic capital of the country in the south., các nhà hát cải lương tập trung quanh đàn nguyệt và cây guitar sửa đổi vẫn hoạt động, mặc dù các buổi biểu diễn bằng tiếng Việt không có phụ đề.

Các buổi biểu diễn ăn tối tại khách sạn và nhà hàng trên khắp các trung tâm du lịch cũng bao gồm các bộ nhạc truyền thống rút gọn, một cách ít công sức để nghe đàn bầu, đàn tranh và sáo trúc trong một chuyến tham quan ngắn — mặc dù các dàn dựng có xu hướng đơn giản hóa cho khán giả đại chúng hơn là biểu diễn ở tiêu chuẩn âm nhạc hàn lâm đầy đủ.

Cơ hội học tập cho du khách

Du khách ngắn hạn quan tâm đến việc thử một nhạc cụ có một vài lựa chọn thực tế. Học viện Âm nhạc Quốc gia Việt Nam tại Hà Nội và Nhạc viện TP.HCM thỉnh thoảng cung cấp các khóa học ngắn hoặc có thể chỉ cho du khách đến các giáo viên tư nhân, mặc dù các sắp xếp là không chính thức và thường yêu cầu liên hệ với cơ quan trước đó thay vì đi thẳng vào. Ở các thị trấn tập trung vào thủ công, một số cửa hàng bán nhạc cụ — đặc biệt là sáo trúc, do sự đơn giản của nó — sẽ cung cấp một bài học giới thiệu ngắn gọn khi mua hàng.

Để có một sự giới thiệu mang tính xã giao hơn, các trung tâm văn hóa và nhà nghỉ homestay ở các khu vực nông thôn, đặc biệt là xung quanh vùng cao nguyên phía Bắc, có thể sắp xếp các buổi biểu diễn âm nhạc không chính thức như một phần của lịch trình rộng lớn hơn. Xác nhận chi tiết và giá cả trực tiếp với địa điểm, vì sự sẵn có thay đổi theo mùa du lịch và sự thay đổi nhân sự.

Nhận xét trung thực

Không có nhạc cụ nào trong số này khó thưởng thức ở mức độ bề mặt — nốt luyến giống giọng hát của đàn bầu và âm sắc rõ ràng của sáo trúc đều chạm đến ngay lập tức với khán giả đại chúng. Điều mất nhiều thời gian hơn để đánh giá cao là các nốt trang trí: cách một người chơi đàn tranh bẻ một nốt phía sau cầu đàn, hoặc cách một cây đàn nhị mô phỏng sự lên xuống của tiếng Việt nói. Nếu lần tiếp xúc đầu tiên của bạn là một bộ biểu diễn ăn tối tại khách sạn rút gọn, hãy coi đó là một mẫu thử, và nếu bạn có thời gian, hãy tìm kiếm một buổi biểu diễn dàn nhạc đầy đủ ở Hà Nội hoặc Huế thay thế.

Liên quan

• Âm nhạc truyền thống Việt Nam
• Huế
• Nhà Nguyễn
• Lễ hội và Tết